廖斐在他的创作中探究物质材料之中的关系与张力—— 在现实与几何之间，认知与神秘主义之间，二元性与简单 化之间。廖斐的创作始终以“物质”为线索展开，并对规则及由规则产生的“真相”予以警觉，期望以实践的方式更接 近事物本身。在将注意力引向与这些关系相关的较为宏观 的理念的同时，他的作品同时揭示出日常材料中蕴含的形而上的气质。依托廖斐作品提供的多重视角，物平常难以被观测或被习惯忽略的形态铺陈开来，为理解人认知的构建及运作供予全新思路。
廖斐1981 年生于江西省景德镇，2006 年毕业于上海师范大学，现工作、生活于上海。他的近期个展包括：巴塞尔香港艺术博览会 Vanguard 展位个人项目，香港，中国（2023年）；“外在”，花厅计划，上海，中国（2021年—2022年）；“这一切是随机发生的吗？”，OCAT上海馆，中国（2021年）；“广延”，Vanguard 画廊 X 零时艺术中心，上海，中国（2018 年）；“平坦”，上海玻璃博物馆，上海，中国（2016 年）；“视角”，YveYang 画廊，波士顿，美国（2016 年）；“赤道”，Vanguard 画廊，上海，中国（2016 年）。同时参加了以下群展：“爱在身边”，浦东碧云美术馆，上海，中国（2022年—2023年）；“缓存在：第四届杭州纤维艺术三年展”，浙江美术馆，杭州，中国（2022年）；“仓库总动员·第八回——动起来吧！”，Vanguard画廊，上海，中国（2022年）；“沉静的响雷”，尤伦斯当代艺术中心，北京，中国（2021年）；“继续/不继续的传统: 中国影像艺术”，Salamanca艺术中心，塔斯马尼亚，澳大利亚（2021年）；“C”，油罐艺术中心，上海，中国（2020 年）；“退火”，玻璃博物馆，上海，中国（2020 年）；“于显现或隐匿之中”，巴塞罗那当代艺术博物馆，巴塞罗那，西班牙（2018 年）；“植物学”，釜山市立美术馆，韩国（2018 年）；“疆域：地缘的拓扑”，OCAT 研究中心，北京，中国（2018 年）；“室内宇宙”：2017 华宇青年奖入围艺术家群展，华宇艺术中心，三亚，中国（2017 年）；“例外状态：中国境况与艺术考察 2017”，尤伦斯当代艺术中心，北京，中国（2017 年）；“第11 届上海双年展“何不再问：正辩，反辩，故事”，上海当代艺术博物馆，中国（2016 年-2017 年）。
Liao Fei explores the relationship and tension in materials in his works – between reality and geometry, between cognition and mysticism, between duality and simplification. Following the kernel of "material", the creation of Liao Fei has always been alert to the rule itself and its consequent "truth", aspiring to approximate the essence of the material in a more practical approach. While drawing attention to the broader concepts related to these relationships, his works also reveal the metaphysical temperament contained in everyday materials. Consequent to Liao Fei's multifaceted lens, material forms that are generally imperceptible or habitually disregarded manage to gain visibility, providing thus stage for original insight of human cognitive construction and operation.
Liao Fei was born in Jiangxi in 1981. He graduated from Shanghai Normal University in 2006. He is now based in Shanghai. His recent solo exhibitions include: Art Basel Hong Kong solo project at Vanguard booth, Hong Kong, China (2023); “Depiction”, The Cloister Project, Shanghai, China (2021—2022); “Is everything a contingent occurence”, OCAT Shanghai, China (2021); “Res Extensa”, Vanguard Gallery X O Art Center, Shanghai, China (2018); “Plain”, Shanghai Museum of Glass, Shanghai, China (2016); “Perspective”, YveYang Gallery, Boston, USA (2016); “The Equater”, Vanguard Gallery, Shanghai, China (2016). He also participated in the following group exhibitions: "A Journey of Love and Memory"，Being Art Museum, Shanghai, China (2022—2023); "Being Theoria: 4th Hangzhou Triennial of Fiber Art", Zhejiang Art Muesuem, Zhejiang, China (2022); "Warehouse Story VIII — On Your Mark!", Vanguard Gallery, Shanghai, China (2022); “Silent Thunder”, UCCA Center for Contemporary Art, Beijing, China (2021); “Dis-/Continuing Traditions: Contemporary Video Art from China”, Salamanca Arts Centre, Stamania, Australia (2021); “The C”, Tank Shanghai, Shanghai, China (2020); “ANNEALING”, Shanghai Museum of Glass, China (2020); “In the Open or in Stealth—The Unruly Presence of an Intimate Future”, MACBA Museu d’Art Contemporani de Barcelona, Barcelona, Spain (2018); “Botanic Project, Busan Museum of Art”, Busan, Korea (2018); “Frontier:Re-assessment of Post-Globlisational Politics”, OCAT Institute, Beijing, China (2018); “The 5th Huayu Youth Award”, Huayu Art Center, Sanya, China (2017); “Today’s Yesterday—Anren Biennial”, OCAT, Chengdu, China (2017); “The New Normal: China, Art, and 2017”, UCCA, Beijing, China (2017); “Why Not Ask Again: Arguments, Counter-arguments, and Stories”, The 11th Shanghai Biennale, Power Station of Art, China (2016–2017).
