中国产业转型升级发展，文化其可发挥和想象空间也是巨大的，文化产业将成为国民经济支柱产业。

未来，中国转型发展，一样需要文化产业为龙头，进行产业升级发展。文化与任何行业都息息相关，文化其可发挥和想象空间也是巨大的。

文化所创造了产能和价值是任何一个传统产业无法比拟的，因此，下一个十年，你想掘取自己的第一桶金，切记！要与文化融合。

知识>文化>情感>品牌。在品牌价值逐步得到重视的过程中，中国的发展面临巨大的转型，其中最为重要的是文化重建。由此，市场机会凸显。

做文化能赚钱？笑话! 哪有挖煤赚来的快，一个日出日落，一个小小的煤矿，日产值达40万元。没错！这是过去！如今再也找不到如此暴利的行业了。

十年前中国经济高速发展，几乎做什么行业都赚钱，像一些没有受过高等教育的煤老板，赶上了时代的机遇，就在那个时代一夜暴富的，自从煤矿整合后，他们再也没有私挖乱采的机会了；加之，近些年大宗商品价格的走低及美元升值，想继续用过往模式一劳永逸，几乎是不太可能了。

中国的经济经历了高速发展之后，经济开始适度放缓，低端高耗能产业，已经面临严重的产能过胜，各个行业都面临转型升级需求，低水平的发展模式，想赚大钱、赚快钱已非易事。

如何找到下一个掘金点？到底转向哪里？如何转型？上至国家，下至普通百姓都在积极探索，“转型”成为当务之急。

1998年亚洲金融风暴后，韩国正式提出了“文化立国”的救国方针，时任韩国总统的金大中宣布：“21 世纪韩国的立国之本，是高新技术和文化产业。”在1999年至2001年的3年间，韩国政府先后制定《文化产业发展五年计划》、《文化产业前景》和《文化产业发展推进计划》等一系列战略政策，明确了文化产业发展战略和中长期发展计划，并相应推出一系列重大举措来推动文化产业发展。　

其次，积极进行文化输出。因韩国本土市场小，韩国文化产业的战略目标不是把国内市场作为主战场，而是进军国际市场。2012年5月底，韩国进出口银行海外经济研究所发表的“韩流出口影响分析与金融支援方案”表明，韩国文化产业出口每增加100美元，就能使韩国商品出口增加412美元。

伴随韩剧等文化产品席卷全球，各国对韩国产品的好感上升，增加了手机等其他韩国商品的销量。虽然在制造业上让韩国失去了优势的中国，但是在文化产业上的收益比工业产品超出10倍。这便是韩国在转型发展中，仍能保持高速发展真正的原因——通过文化产业作为国家战略。

文化创意产业是什么？即“文化、运动与休闲服务业”。很多去过台湾的朋友，都会感受到台湾文创产业的精彩与多元。如“夜市上卖得一些别致小物件，拿起翻转过来，原来是一个茶杯，“喝完茶，杯子带着余温，还可以拿来按摩脖子，而且‘犀牛翻转’蕴涵一个意思——扭转乾坤。同样大小的普通陶土杯只能卖到几块钱，而这样的杯子能卖到380元。看似普通的杯子，通过文化、科技与艺术的结合，附加值提升上百倍”。

再如：台湾的农业观光产业，更加体现出文创与传统产业的完美融合，将普通食物、蔬菜在销售时，融入一些“有故事”的农作物，卖东西的人告诉消费者：你吃的东西有台湾文化在其中。一公斤往往能卖到500元新台币，而台湾超级市场中普通的蔬菜通常才卖60元新台币一公斤。这就是台湾文创产业，带来的巨大的价值。他们已经将生意做成了文化。

通过品位来创造产品的价值，而不再跟低层次的价格比拼。从近几年，台湾发展的个案里不难发现，整体经济面临巨大的转型压力时，就需要文化创意产业跟经济紧密结合。

提起大陆文化产业的最大的受益者，当属《喜羊羊与灰太狼》这部卡通片，这是国内最为成功的动画产品之一，家喻户晓。“讲了一个开心的故事，讲了一个众人所能接受的故事“却拉动的国内商业内需超过100亿元人民币产值。最初《喜羊羊与灰太狼》1集的制作成本，也就3万元。却翘动了如此巨大的商业市场，她的成功，再次印证了文化所提升的产业价值。

广东是中国玩具生产量最大的省份，绝大部分都是在为欧、美、日等动漫衍生品品牌加工，如芭比娃娃、米老鼠、唐老鸭、HelloKitty。金融海啸的到来，使得诸多出口生产企业陷入困境。“厂家原来都不愿和国内动漫公司合作的，宁愿做代工也不给国内动漫公司做，倒闭危机促使这些企业开始接受国内品牌。”于是，一个文化产品，打造成一条产业链，通过文化与产业有效结合，创造了奇迹。

我们对中华优秀传统文化资源的挖掘和汲取还存在明显差距和不足，还有大量艰苦细致的工作要做，还有大有可为的广阔空间。要有效建构优秀传统文化传承体系，整合资源，创新机制，统筹兼顾，强化保障，使优秀传统文化渗透于政策引导、舆论导向、文艺创作、学校教育、民间传承、工艺美术、文化旅游产业开发和群众性精神文化创建活动等方方面面。

文化创意产业是在知识经济和全球化背景下发展起来的一种推崇创新和个人创造力、强调文化艺术对经济的支持与推动的产业。1988年，英国将文化创意产业作为一种国家产业政策和战略首次提出。目前西方发达国家的文化产业已经成为支柱产业，文化创意产业增长值超过GDP总增长值的5%，如美国的电影业、传媒业，日本的动漫业、韩国的网络业、德国的出版业以及英国的音乐产业等。

中国虽然拥有超过五千年的文明历史，但是文化创意形成产业的时间比较晚，上世纪九十年代后文化创意产业才出现在中国。十七届六中全会文化产业上升到国家战略。文化产业年均增长率在15%以上。

随着互联网时代的到来，以及中国经济新常态的转型和发展，文化创意产业也迎合时代发展的潮流，逐渐走向“互联网化”、“IP化”，越来越多的企业也开始关注文化创意产业板块，争先进行布局和发展。在经济下行的压力下，文化创意产业正在以自己独特的发展特点，成为中国经济新的增长点。

“十三五”规划建议明确提出：2020年文化产业要成为国民经济产业支柱。以此目标计算，我国文化产业至少应该达到5万亿，由此可见文化创意产业正在迎来最好的时代。

文化创意产业和互联网行业联系最为紧密，以目前的发展趋势来看，很多文创产业的思维模式已经受到“互联网+”的影响，正在发生急速转变。文化创意产业必须运用互联网思维发展自身，如图书阅读方面，传统的纸质图书已经逐步被互联网电子阅读所淘汰，而传统的图书写作模式也在互联网的加入后产生了新的蜕变，倒逼内容产出者运用互联网思维进行内容的创作，传统的作家和图书行业已经受到很大威胁，而新晋的作家几乎都是网络作家出身。

不仅图书如此，现在的新媒体内容和传统的文化内容输出相比，其活跃性、互动性、思维的发散性都得到了极大的提升，所产生的效果也比传统模式下的内容产出影响力更为深远。

互联网是虚拟的、开放的，这给文化创意产业带来极大便利的同时，也带来了很多烦恼。由于网络内容攫取的便利，抄袭之风也大行其道，此时IP概念的提出和优质IP的成功衍生让很多人看到了文创行业和互联网相结合的强大爆发力。

文创产业急速膨胀、行业高速发展，中国文创产业开始走出国门。2014年，中国首次成为资本输出国，文化创意产业作为朝阳产业，凭借自身的特点和优势，成为了中国资本高度集中的产业，也是资本输出的重要通道。

在未来，互联网和移动网络的覆盖范围将不断变大、变深，同时文创产业也将把互联网和移动网络作为自己的主要阵地。不仅如此，文创产业作为人类思想艺术的结晶，绝不是单单一个人、一家公司、一个民族，未来文创产业将会是世界级别的。