NAFI 2023 NANJING Art Fair International参展艺术家 Artists
李强强 Li Qiangqing
王爽 Wang Shuang
柯明 Ke Ming
贵宾预览 VIP Days
09月30日11:00-17:00
Nanjing International Exhibition Center
无糖画廊荣幸地宣布将在“NAFI2023南京国际艺术博览会”U11展位为大家呈现李强强、王爽、易超、柯明4位艺术家的作品。
| 精选作品 / Selected Works |
李强强，1991年出生于武汉。毕业于湖北美术学院油画系，获硕士学位。2021年加入视觉艺术厂牌嶠毃繪舘（TPH），现工作生活于武汉。李强强的艺术创作多取材于艺术家本体的肉身经验及复杂社会语境下的图景及文本。艺术家通过竭力地自我挖掘，汲取生命体验作为感性材料来呈现带有强烈反讽及幽默意味的视觉图像，敏锐细致地和外部环境及自我内部产生互动。变化的视觉形式是艺术家自我辩证的结果，企图构建一个“李强强式”广大的视觉思维世界。其作品参加过国内众多美术馆的重要展览，曾获得过2020届约翰莫尔绘画奖（中国），首届K11新锐艺术家，凤凰艺术新星奖，参与过利物浦大学艺术家驻留项目。
李强强 Li Qiangqiang
2023
苦土豆Bitter potato
布面丙烯 Acrylic on canvas
120×100cm
无题Untitled
布面丙烯 Acrylic on canvas
30×40cm
2022
王爽，1987年出生于湖北，毕业于重庆大学油画系。现生活工作于武汉。他的艺术创作主要呈现两种面向：即抽象绘画和声音装置。艺术家通过对自然的抽象提取，材质物质性的探索，色彩直觉性的调用，使其创作回归了绘画的本质力量，回到它自身的结构与质感，在身体、时间和物态的相互作用下显现无限的生命张力与精神价值。另一方面王爽的声音装置，基于一直以来对声音物理性质的探索，工业材料与声学系统的碰撞，形成可交互的机械美学，在不同场域中探讨声音科技与后人类等命题。同时声音艺术实践也为王爽的视觉创作注入养分，在对电子乐的采集、编码中，声音和视觉这两种创作语言间的融合逐步清晰。
王爽 Wang Shuang
2022
王爽 Wang Shuang
易超，1991年出生于湖北。2019年毕业于中国美术学院雕塑与公共艺术系，获硕士学位。2023年清华大学在读博士。现工作生活于北京和武汉。易超是一位90后艺术家，其创作介于雕塑和装置之间。他擅长抽离现成之物的象征意义，将其提纯为新的形式，作品流露出机械美学的粗野和理性气质，同时兼具达达主义的反叛精神与幻灭感，孕育着巨大的能量和躁动不安的狂热。从生命原初性的经验-身体空间，到生命的效能与社会属性-价值创造。易超的创作沿着一条不断认识自身的路径延展发散，层层递进，并在个体感知与普世价值之间寻求平衡。他对世界系统“规律”的探究，发端于自我意识的觉醒，指向对社会生产关系的思辨，劳动作为连通两者的中介，是其与自我对话、与世界沟通的方式。
易超 Yi Chao
2018
Dollars,Thousandth Scale,Table and chairs2023
柯明，1980年生于湖北黄石，2005年毕业于湖北美术学院油画系，2005－2007年学习于慕尼黑美术学院。现工作生活于武汉。柯明的创作以多种形式呈现，始终以“人民”为主题，从宏观角度对中国历史文化和符号进行挪用，从而引导人们思考当下的时代和面对的问题。画像砖系列是艺术家柯明《谁是王进喜——管窑2020柯明艺术项目》的第三部分，即砖块到“画像砖”的转换。艺术家在湖北蕲春管窑发现了一个印有“工业学大庆”的巨大烟囱。在管窑镇政府的容许和岚头矶工艺陶器厂的配合下，艺术家借助大吨位吊车，对烟囱进行了高空考察和取样，并采集了一定量的砖灰，以及收集了部分烟囱废弃砖块。通过史料阅读和研究，选择了一些在新中国发展过程中典型性物品、事件和符号，用这些旧砖雕刻了很多“画像砖”，内容涉及民生、科技等。艺术家希望每一块能勾勒起一个时代的记忆和思考，当然它们都是留给历史的。比如：五角星的搪瓷杯、大白猪、洋镐、煤油灯、新中国第一颗原子弹等等。这些砖块本身经历了窑址的高温火烤和历史见证，穿越到现在就是我们追忆历史最好的物证。
柯明 Ke Ming
Atom Bomb—Guan Yao Art Project 2020柯明 Ke Ming
喂兔子— 2020管窑艺术计划
Feed A Rabbit—Guan Yao Art Project 2020
装置 installation
12x24x2.8cm
摘棉花的人— 2020管窑艺术计划
Cotton Picker—Guan Yao Art Project 2020
装置 installation
11.6x24x2.8cm
无糖画廊2021年创立于武汉。作为一个年轻的艺术空间，无糖画廊依托于本土的艺术和文化基因，致力于发掘和培育新生代年轻艺术家特别是武汉本土艺术家，成为沟通本地与国内外艺术的桥梁。同时基于对全球化视野下艺术文化的关注，我们的部分项目以研究为出发点，旨在探索当下新兴的艺术现象和审美趣味。无糖画廊与国内外艺术家，画廊，藏家，策展人和机构建立合作，通过高质量的展览、交流、研究与深度访问，以期为本地艺术生态注入活力。NoSugar Gallery was founded in Wuhan in 2021. As a young art space, NoSugar Gallery relies on local art and cultural genes, and is committed to exploring and cultivating a new generation of young artists, especially local artists in Wuhan, to become a bridge between local art and domestic and foreign art. At the same time, based on the attention to art and culture from the perspective of globalization, some of our projects take research as the starting point, aiming to explore the emerging artistic phenomena and aesthetic tastes. NoSugar Gallery establishes cooperation with domestic and foreign artists, galleries, collectors, curators and institutions to inject vitality into the local art ecology through high-quality exhibitions, exchanges, research and in-depth visits.
